嘻哈


嘻哈 (正體)

嘻哈(hip hop)是一种源自非洲原始部落的生活态度。它首先在纽约市市区的非裔及拉丁裔青年之间兴起,继而发展壮大,并席捲全球。嘻哈文化包含以下四大元素:

此外,亦有人认为beatboxing是嘻哈文化的第五元素;亦有人指political activism、嘻哈时装、嘻哈俗语或其他元素为嘻哈文化的重要元素。对于大多数听众这几项现在已经成为了嘻哈音乐和rap的同义词。然而它们并不是可以互换的,MCing中的rapping是在节奏下同步于音乐的歌词,而DJing中的rapping是嘻哈音乐的一部分。

目录

嘻哈音乐

主条目:嘻哈音乐

嘻哈音乐与非洲西部的griots有关; 旅行歌手和一些诗人往昔的音乐风格被认为是嘻哈。 一些 griot 传统和非洲的奴隶一起来到新的世界。对于嘻哈最重要和最具创造力的影响力是在1960年代兴起的叫做牙买加dub配音风格。因为在俱乐部 (声音系统) 舞者较喜欢了富有激情短节奏的旋律,像King Tubby等dub音乐家使用打击乐器来制造这种效果。很快,表演者在表演打击时开始说唱。 在 1967 年,自牙买加的移民把dub带到了纽约,例如Kool Herc这样的DJ,在那里这种形式的流行文化发展形成了嘻哈。 在牙买加, dub音乐又演化为各种流派像reggae 和 dancehall 。

DJ Kool HercHerc--早在 70s纽约最流行的 DJ 之一, 经常在neighborhood party上演出。(也被称为block party) 自从 Herc的马车驶过Sedgewick大街后。在布朗克斯,他很快地从使用瑞格舞音乐卡带转向funk,rock和 disco的,因为纽约听众不是特别喜欢瑞格舞。 Herc 和其他的DJ使用混音技术和二笔记录延长了敲击的间隙,因而使得其他混音技术很快发展起来。表演者在演奏音乐的时候说唱,最初这些人被称为MC(司仪或主持人),后来改为rapper。这些早期的rappers把重心放在介绍他们自己和在听众中其他人身上,以一个简单合唱团进行即兴创作和简单的四连击形式。不久MCs增加了较多复杂的歌词, 时常富有幽默感, 和sex组合的主题。70 年代结束时,嘻哈音乐开始成为主要的商业和艺术的力量,而且开始在美国传播。 在80 年代和90 年代,嘻哈逐渐地在美国中变成主流 ( 转变通常被认为完成在1992年)一定程度上变成世界化的。

DJ

主条目:唱片骑师

在嘻哈中「捽碟」(DJing,通俗称之为转碟子的人)把转碟子视为一种音乐上的乐器艺术。卡带/收集册,作为工具用来产生许多不同风格的音乐。一些技术包括切音,刮擦,身体上的trick,掉针, 混合或<多种混合>都被使用。

一般上来说,DJ 将会同时的使用二个唱盘。 它连接着一个接收器,一个喇叭筒,扬声器,混合器 ( 或化音器) 和各种其他不同的电子音乐仪器。DJ在两个正在旋转的唱片之间用以上列出的方法进行演出。 结果是会产生一种独特的声音--两首不相干的歌曲看上去仿佛被合成一气。因此DJ 和音乐制作人不应该被人们混淆。 (虽然在二个角色之间有相当的重叠)

一些出名的DJs 例如Grandmaster Flash,Mr.Magic,DJ Jazzy jeff,来自 EPMD的DJ Scratch、来自Gang Starr的DJ Premier 、DJ Miz、来自Cypres Hill 的DJ Muggs、来自Run-DMC的Jam Master Jay, Eric B., Tony Touch, DJ Clue, DJ Shadow, DJ Q-Bert, DJ D-Styles和DJ Spooky。

在他们自己成为音乐制作者之前,一个 MC的角色是要争取人们进入DJ创造的氛围。过去嘻哈是主要用来使得你的听众一起来跳舞。在欧洲,这种观念比美国更持久,在那儿MC很快地变成嘻哈的焦点中心。由于新的文化觉醒,一些DJ进一步探究了旋转卡带艺术,创造了<现场转盘>。

MCing

主条目:Rapping

MC 为 Master of Ceremonies(司仪、活跃气氛的人)或 Microphone Controler(麦克风控制者)的缩写,一般还细分为 Party MC(派对MC)与Rapper(饶舌歌手),是种即兴跟经过精心编排而用念或念唱来丰富音乐的一种表演方式,在台湾,饶舌被视为冷门的音乐类型,一个专业的 MC/Rapper 并不会受到唱片公司重视,而许多流行歌手则喜欢在自己的唱片音乐里随意 Rap,但素质甚至接近数来宝。


Battling

Battling在嘻哈中是MCs彼此口水战的术语。Battling的目的是两个MC尽力争取喜爱的观众,降低对手的激情。观众对于特殊lyrical 的喜好水平世由各种形式的语气腔调的转折,绕舌的技巧,挖苦对方和他们“鼓动人群”的能力决定。人家同时用例如“ooh”和 “aah”的手势来回应MC的“请求”,或在一节结束的时候以喝彩回应。然后观众用喝采的声量决定哪个是比较好的MC,以此表示承认那个MC,增加他赢得更多Battle的自信心。

最大多数的"真实的"battle发生在各种不同的地下嘻哈俱乐部,甚至发生在一条街道的一隅;这些活动是混合着竞赛的性质。比较众所周知的 "战争" MC,像Canibus,可能用收音机广播上的一场battle或出自他们的潜在对手制作的“diss”卡带来公开召唤潜在对手。这能被借由不敬对手的lyrical技术,主题素材,或仅仅平白的不喜欢那个人。最公众的battles通常可以赢得自我展示和赢得更多粉丝。不幸的是当battle的时候,一些歌词的内容越过了个人的底线,那将导致了娱乐变成了实际的敌对。

当今,这条个人的底线,时常被肆无忌惮的越过。许多评论说嘻哈中的这部分“走的太远”,绕舌歌手 Nas说,“没有女人和孩子是[应当]包括在内的”。其他人则感觉这是所有的嘻哈的一个部份。他想告诉人们一些东西,使他们反对另一场甚至涉及到其他MC的家人和孩子的MC battle。这不是简单的两个人试图去赢得battle;一个MC对抗另一个。

Beatboxing

主条目:Beatboxing

Beatboxing被认为是嘻哈文化的第五元素,也就是嘻哈文化中的“语音处理”vocal percussion. 它主要被认为用人的嘴来创造音乐节奏, 节拍和旋律的一种艺术。

涂鸦艺术

主条目:涂鸦

一个最早期和重要的涂鸦艺术是Savage Seven (后来随着人数增加,被称为「the Black Spades」),是在后来old school rap出现的Afrika Bambaataa。The Black Spades有很多追随者,而涂鸦艺术兴起的其中一个目的是标志着他们的界限。涂鸦艺术是在最早五十年代城市出现的街头艺术1969年正式得到发展,至七十年代就已经非常普遍了。原创性对涂鸦艺术非常重要,例如在1972年,着名涂鸦艺术家Super Kool以在一罐烤炉清洁剂上而dispersion cap较阔的喷漆取代,至今仍是常见的做法。到了1976年,一些涂鸦艺术家如Lee Quinones开始使用较先进的技术作涂鸦,他的出名作品多以政治为题材,如要求停止军事竞赛(arms race)。涂鸦艺术可追溯至古埃及(ancient Egyptian)的象形文字艺术(hieroglyphics)。


台湾

MC Hotdog (热狗)/ Dog G (大支)/ 林金毛/ 大马戏团/ Machi/ TTM/ BMC/ 亚力维新/ 卦山帮/ 大囍门/ 拷秋勤/ 茶米/ 秘密基地/ 顽童116/ 地下国度/ 摇摆族群/ 铁竹堂/ 颜社音乐/ 恶棍帮/ EAC/

中华人民共和国

cmcb(china mc brother) 中国说唱兄弟/ kungfoo 功夫乐队/ hi-bomb 黑棒/ yintsang 隐藏/ D.D.RHYTHM D.D.节奏/ Bamboo 竹游人(Masta Loop,Shout Dogg,Young Cee,Babe Zee,Blakk Bubble)/ Bad Blood/ Young Kin/ Lil' Spida 等等

日本

安室奈美惠Play玩乐注义 R&B ,Queen of Hip-Pop 2005

大马

ManHand 慢行/ mc bee/ mc kit/ mc toy/

其他连结

  • [1] - 嘻哈音乐如何超越它的圆形文化 - PopMatters撰文

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